荆浩六要_荆浩主演的电影大全(荆浩)

荆浩主演的电影大全，荆浩六要这个很多人还不知道,小飞来为大家解答以上的问题。现在让我们一起来看看吧！

1.六要是：一日气、二日韵、三日思、四曰景、五日笔、六日墨。

2.先说气和韵。

3.荆浩把六法中气韵分开来讲。

4.什么叫气？“气者，心随笔运，取象不惑。

5.”心随笔运，实际是笔随心运。

6.画家的思想统帅用笔，描绘形象才能心有主见，取象不惑。

7.什么叫韵？“韵者，隐迹立形，备仪不俗。

8.”要求笔迹为形象服务，不能脱离形象，单独显露出来。

9.荆浩把气韵分立为二法，据他自己解释的气和韵的含义，似乎没有必要把气韵分开。

10.气、韵对人物画和山水画都是指表现对象的神，气韵是完整的词，也许是这个缘故，后世评画，仍然用气韵，不作分解。

11.三曰思。

12.“思者删拨大要，凝想形物”，荆浩在另一处讲的“去其繁章、采其大要”，即是删拨大要的意思。

13.思是谢赫六法中没有的。

14.有人说思是经营位置，乃是把章法与立意混为一谈了。

15.经营位置固然需要集中概括，但那是指画面上的形象安排工作。

16.荆浩把思作为一法，并说画家要聚精去思考他表现的对象（凝想形物），无疑是指没有出现在画面上的立意构思活动。

17.思作为一法提出来，不仅对山水画创作有好处，而且对所有绘画创作有好处。

18.这是荆浩的首创。

19.四日景。

20.“景者，制度时因，搜妙创真”，要求画自然景物的状貌神情（搜妙创真）。

21.荆浩特别重视艺术的真，真是神似和形似的兼备。

22.他说“似者得其形造其气，真者气质俱盛”。

23.真正好的山水画要气质俱盛，也就是形神兼备，自然之物的真和思想认识的真要统一起来。

24.五日笔、六日墨。

25.这是讲笔墨。

26.荆浩曾说过：“吴道子画山水有笔而无墨，项容有墨而无笔，吾采二子之长，成一家之体。

27.”他在《笔法记》中说：“项容山水，……用墨独得玄门，用笔全无其骨。

28.”“吴道子笔胜于象，骨气自高，树不言图，亦恨无墨。

29.”从这些评论中可见他对笔墨的重视和追求。

30.在我国古代，荆浩是第一个将笔墨并重的人。

31.谢赫六法只讲骨法用笔，并没有提到笔墨。

32.荆浩对笔墨的解释是：“笔者，虽依法则，运转变通，不质不形，如飞如动；墨者，高低晕淡，品物浅深，文形自然，似非用笔。

33.”也就是后来所说的“笔记之以形质，墨写之以阴阳。

34.”实际上是指具体技法的追求。

35.而今只重笔墨的观点未免太片面了，甚至有些夸大其词。

36.荆浩六要中气、韵、思（也就是一种审美追求，创造意识），在艺术创作中非常重要，同时他也重视山水画写生这个重要环节（有松树写生稿数万本）。

37.笔墨应该为以上几点服务，也就是为创作服务，我们不应该成为笔墨的奴隶。

38.扩展资料荆浩（约850-？），字浩然，号洪谷子，河南孟州（河南济源）人，五代后梁画家，尊为北方山水画派之祖。

39.因避战乱，常年隐居太行山。

40.擅画山水，师从张璪，吸取北方山水雄峻气格，作画“有笔有墨，水晕墨章”，勾皴之笔坚凝挺峭，表现出一种高深回环、大山堂堂的气势，为北方山水画派之祖。

41.著有《笔法记》山水画理论的经典之作，提出气、韵、景、思、笔、墨的绘景“六要”。

42.作品还有《匡庐图》《雪景山水图》等。

43.影响荆浩对中国山水画的发展作出过重要贡献，将唐代出现的“水晕墨章”画法进一步推向成熟。

44.他总结了唐代山水画的笔墨得失，认为李思训大亏墨彩；吴道子笔胜于像，亦恨无墨；项容用墨独得玄门，用笔全无其骨；只有张璪笔墨积微，真思卓然，不贵五彩，得到他的肯定。

45.荆浩在山水画的师承上不只取法张璪，同时亦在吴道子与项容等人的笔墨得失之间，舍短用长，加以发展，自谓：“吴道子有笔而无墨，项容有墨而无笔，吾将采二子之所长，成一家之体”（《笔法记》）。

46.他的山水画已经开始达到笔墨两得，皴染兼备，标志着中国山水画的一次大突破。

47.他所作的全景式山水画更为丰富生动，其特点是在画幅的主要部位安排气势雄浑的主峰，在其他中景和近景部位则布置乔窠杂植，溪泉坡岸，并点缀村楼桥杓，间或穿插人物活动，使得一幅画境界雄阔，景物逼真和构图完整。

48.荆浩的这种全景式山水画，奠定了稍后由关仝、李成、范宽等人加以完成的全景山水画的格局，推动了山水画走向空前未有的全盛期。

49.他那表现北方山形特点的“云中山顶，四面峻厚”的雄伟风格，对于北宋前期山水画的发展产生了极大影响。

50.历代评论家对他的艺术成就极为推崇，元代汤垕在《画鉴》中将其称为“唐末之冠”。

51.参考资料来源：百度百科-六要参考资料来源：百度百科-荆浩六要”“二病”说是五代时期的山水画家荆浩在《笔法记》中提出的绘画理论。

52.重温“六要”“二病”说对提高我们的国画理论水平，掌握山水画的基本技法，培养审美能力有着现实的意义。

53.荆浩是唐末五代之际的人，他自称唐朝人，后世把他视为五代人。

54.为避战乱隐居在太行山洪谷，号洪谷子。

55.太行山雄伟、壮丽的自然风景吸引着他，据他写的《笔法记》叙述，他的松树写生手稿达数万本，这可能夸大了一些，但足见其绘画的勤奋。

56.《笔法记》是重要的山水画论著作，同以往的山水画论著作相比，内容更加深入、细致、且又系统。

57.《笔法记》中提出“六要”是荆浩专门为山水画创作制定的六条标准，同谢赫根据人物画所提出的“六法”（气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写）不同。

58.但“六要”显然是“六法”的继承和发展，是根据山水画的特殊要求和荆浩自己的创作实践，把“六法”加以取舍，在六法的基础上作了创造性的发展。

59.六要是：一日气、二日韵、三日思、景、五日笔、六日墨。

60.先说气和韵。

61.荆浩把六法中气韵分开来讲。

62.什么叫气？“气者，心随笔运，取象不惑。

63.”心随笔运，实际是笔随心运。

64.画家的思想统帅用笔，描绘形象才能心有主见，取象不惑。

65.什么叫韵？“韵者，隐迹立形，备仪不俗。

66.”要求笔迹为形象服务，不能脱离形象，单独显露出来。

67.荆浩把气韵分立为二法，据他自己解释的气和韵的含义，似乎没有必要把气韵分开。

68.气、韵对人物画和山水画都是指表现对象的神，气韵是完整的词，也许是这个缘故，后世评画，仍然用气韵，不作分解。

69.三曰思。

70.“思者删拨大要，凝想形物”，荆浩在另一处讲的“去其繁章、采其大要”，即是删拨大要的意思。

71.思是谢赫六法中没有的。

72.有人说思是经营位置，乃是把章法与立意混为一谈了。

73.经营位置固然需要集中概括，但那是指画面上的形象安排工作。

74.荆浩把思作为一法，并说画家要聚精去思考他表现的对象（凝想形物），无疑是指没有出现在画面上的立意构思活动。

75.思作为一法提出来，不仅对山水画创作有好处，而且对所有绘画创作有好处。

76.这是荆浩的首创。

77.四日景。

78.“景者，制度时因，搜妙创真”，要求画自然景物的状貌神情（搜妙创真）。

79.荆浩特别重视艺术的真，真是神似和形似的兼备。

80.他说“似者得其形造其气，真者气质俱盛”。

81.真正好的山水画要气质俱盛，也就是形神兼备，自然之物的真和思想认识的真要统一起来。

82.五日笔、六日墨。

83.这是讲笔墨。

84.荆浩曾说过：“吴道子画山水有笔而无墨，项容有墨而无笔，吾采二子之长，成一家之体。

85.”他在《笔法记》中说：“项容山水，……用墨独得玄门，用笔全无其骨。

86.”“吴道子笔胜于象，骨气自高，树不言图，亦恨无墨。

87.”从这些评论中可见他对笔墨的重视和追求。

88.在我国古代，荆浩是第一个将笔墨并重的人。

89.谢赫六法只讲骨法用笔，并没有提到笔墨。

90.荆浩对笔墨的解释是：“笔者，虽依法则，运转变通，不质不形，如飞如动；墨者，高低晕淡，品物浅深，文形自然，似非用笔。

91.”也就是后来所说的“笔记之以形质，墨写之以阴阳。

92.”实际上是指具体技法的追求。

93.而今只重笔墨的观点未免太片面了，甚至有些夸大其词。

94.荆浩六要中气、韵、思（也就是一种审美追求，创造意识），在艺术创作中非常重要，同时他也重视山水画写生这个重要环节（有松树写生稿数万本）。

95.笔墨应该为以上几点服务，也就是为创作服务，我们不应该成为笔墨的奴隶。

96.荆浩还提出用笔有四势：筋、肉、骨、气，他解释道：“笔拖而不断谓之筋；起伏成实谓之肉；生死刚正谓之骨；迹画不败谓之气。

97.”“二病”即：有形之病与无形之病。

98.有形之病是局部细节上的缺陷，无形之病涉及到神似形似及笔墨个方面，关系到作者的艺术修养和审美观，是贯穿整个画面的问题。

99.无形之病实际上是指画的格调。

100.画之二病是山水画创作中要随时注意的问题。

101.对荆浩的“六要：”二病“说的研究能够使我们对山水画的认识起到提纲携领的作用。

102.美术史家们认为荆浩的《笔法记》为我国古代山水画论建立了纲要。

103.而”六要“”二病“则是荆浩山水画论的核心所在。

104.现在我们再谈“六要”“二病”说对学习研究国画理论、学习国画技法及欣赏国画都有一定的指导性意义。

今天的内容分享完毕，希望对大家有所帮助。

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